| 書種分類 > 繪畫素描 / 書法 / 美術 / 音樂 |
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28頁 之 第 7 頁 (共 271 筆記錄)
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《速學人體力形技巧 畫出力的表現4》
| 內容簡介 |
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影響全球繪畫概念的「FORCE」系列新作──
讓你更快速、有效地學習「力量表現技巧」！
力形＝有力的形體＆形狀
人體結構在運動時，會有力量流竄在裡頭，
每個部位都成了「力形」，每個動作都展現力的作用方向，
畫出力量充滿於結構中的樣子，才能讓人體「活」起來！
【本書特色】
◎ 逾200張的『速寫圖』，標示出方向力、作用力、轉折邊、環繞線等力的概念，透過不斷展示人體律動的規律，訓練一眼辨識力形及力的走向。
◎ 每幾頁就圍繞著一個重要的FORCE 概念，以圖畫示範。每個FORCE概念都有簡短的段落進一步提示並說明技巧。
◎ 以『→』來了解方向力及作用力，其箭頭標記的尾端點、中間頂點（力作用的地方）和前端（起點），建構運動中的人體形態。
如何在一幅人物畫中，表現出動作的張力？
肌肉、結構的方向力、作用力又該怎麼呈現？
因動作而形成的人體律動，要怎麼自然地繪出？
這些都是讓角色活靈活現的必備要素。
「FORCE力量繪畫」，是藝術家麥可・瑪特西依自己畢生的繪圖經驗定義出的完整架構，
用分析畫作，有系統地清楚說明「力」的概念。
三十多年來，這個技巧已造福了無數的插畫師、藝術概念家、角色設計師。
系列作已出版多冊，且翻譯成多國語言，
每冊皆以數百張充滿力量的人物畫為範例，
教導觀者以「力」的方式觀看和繪製圖畫。
每幅畫的姿勢充滿了力量和戲劇性，
清晰的肌肉線條能幫助觀者理解動作中所運用的身體結構。
力的概念小學堂：
■方向力
使用線條來傳達能量的概念，也就是力量，
線條從某一處開始，中間展現出主軸，之後畫到某處結束。
■作用力
當一股方向力施加到另一股方向力上時，就成為作用力。
原先的方向力將決定這股作用力的強度。
■導引邊
導引邊指的是引導動作方向的身體邊緣。你會發現這是作用力最多的地方。
導引邊也是繪圖時的最佳下筆起點。
■力量形體
利用「透視」、「轉折邊」、「中心線」、「環繞線」等基礎的素描概念，
搭配方向力和作用力所營造的自然律動，加重人體動態線條。
■律動的路徑
一股方向力只有可能轉變為作用力、繼續下去或分裂。
方向力永遠不會在人體的一側跳著行進，單一的一股方向力會呈現出「C」型曲線，
兩股具有作用關係的方向力才會形成「S」型曲線。
讓方向力、作用力、律動等FORCE概念，流竄於你的畫作之中，
充滿生命力的人物便躍然紙上！
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| 作 者 |
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麥可•瑪特西 / 史文力•貝尼力亞 |
| 系 列 |
： |
藝術設計 > 繪畫 > 繪畫方法 > 素描技法 |
| 出版 社 |
： |
楓書坊文化出版社 |
| 出版日期 |
： |
2022年5月24日 |
| 書 度 |
： |
25.4 cm x 19 cm |
| 頁 數 |
： |
242頁 |
| 釘 裝 |
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平裝 |
| 國際書號 |
： |
9789863777793 |
| 書 價 |
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HK$125 |
| 返回頁首 |
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《韓國名師的光與顏色繪畫指導課》
| 內容簡介 |
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∼掌握光的法則，玩轉色彩世界∼
以光產生的正確顏色為基礎，結合主觀的創意上色，就能呈現出超棒色彩！
【本書特色】
◎ 韓國最大漫畫平台──WebToon繪師Rino Park推出的繪畫教學系列，用「圖解」示範近年漸成風潮的韓漫風格！
◎ 全書分為8大章節，從基礎知識、光線和顏色的規則，到照明、材質、上色技法等，階段性掌握光與顏色千變萬化的型態！
◎ 實務操作不遺漏！詳盡解說利用Photpshop上色的方法及步驟！
我們的周圍環繞著光線與色彩。
陽光和月光以不同的方式照耀同個世界，
隨著時間、場所變化的光創造出五顏六色。
了解創造出色彩的光，觀察世界的視野就會愈加豐富，
而且蘊含五顏六色的繪畫可說是比文字更出色的語言，
就讓韓國繪師Rino Park利用現正流行的韓漫風格插畫，
為你徹底解說光的法則與千變萬化的型態。
人類藉由觀察掌握視覺資訊。
觀察目標的形狀、構造、顏色、材質和人眼所見的一切都是「視覺資訊」。
反覆觀察愈久，獲得的資訊愈多。
但是「顏色」是觀察者所感受到的主觀感覺，因此經常導致視錯覺。
譬如「蘋果是紅色的」這個資訊非常主觀、片面。
事實上，純紅色的蘋果很少見，蘋果紅只是一種被符號化的資訊。
為了得知真實的顏色，就必須了解讓顏色顯現出來的「光」。
光是一種物理概念，很難靠直覺來觀察，但光與顏色的原理是很重要的知識。
以光產生的正確顏色為基礎，結合主觀的創意上色的話，就能呈現很棒的色彩。
跟手繪相比，電繪上色法的選色和混色過程自由許多，
所以上色方式和風格也是多到數不清。
不管採用什麼上色法，都應該思考看看要怎麼表現事物。
簡單華麗的感覺或寫實深刻的表現等等，主觀符號決定了畫作的呈現方式。
每種上色法適合表現的氣氛都不一樣，沒辦法套用公式。
無論選擇什麼風格，上色的時候一定要對光和顏色有基本的了解，
所以本書提供從光與顏色的基本概念，到照明、材質、現象等光的各種變化，以及上色實務的教學。
大量的圖解和豐富多采的範例插圖，讓你透過「圖像」輕鬆學習！
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| 作 者 |
： |
Rino Park |
| 系 列 |
： |
藝術設計 > 繪畫 > 繪畫方法 > 漫畫技法 |
| 出版 社 |
： |
楓書坊文化出版社 |
| 出版日期 |
： |
2022年5月24日 |
| 書 度 |
： |
25.7 x 18.8 cm |
| 頁 數 |
： |
203頁 |
| 釘 裝 |
： |
平裝 |
| 國際書號 |
： |
9789863777724 |
| 書 價 |
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HK$131 |
| 返回頁首 |
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《解構版面視覺設計》
| 內容簡介 |
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向優秀案例取經，點燃你的靈感火花！
50+國際作品展示設計法則在版面中的應用
從基礎理論到進階實作，通往成功設計師之路！
571張彩圖讓你快速掌握學習優秀設計
「讓訊息能正確有效的傳達出去」便是成功的設計。
讓目標群能快速準確地GET到你要表達的資訊，就是設計的核心價值。本書將理論知識結合實際案例解讀，提供打好設計基礎的知識要點，從版式元素、版式法則等方面入手，循序漸進。詳實的知識點結合豐富的優秀作品，分析案例所使用的字體、配色和版式用到的設計方法，參考案例均附有網格圖和視覺流程圖分析，更加方便直接學習模仿。
【構思好設計】
A案例解構
* 字體運用在訊息傳達中的功效
* 版面設計中的配色特點
* 設計主題的版面視覺流程構建
B網格圖
分欄：透過方格安排內容元素的位置，建立穩定的視覺秩序。
正文板塊分割：可看出留白比例，無圖文區域能襯托出圖文區域的視覺引導路線。
C視覺流程圖
流程主次與視覺引導：為視線跟隨版面元素進行閱讀的運動軌跡，可理解版面設計如何引導消費者按一定的順序瀏覽內容。
【本書大綱】
(1)版式概論：設計概念/操作方式/印刷輸出等版式設計概論
(2)闡述商業設計的版式法則：留白/對齊/重複/對比/聚攏
(3)知識點均有基礎講解與商業案例配圖
>文字：運用四種字體突出顯示版面中的不同訊息
>色彩：為了突出畫作文字全選用黑白色
>版式：文字塊集中於下方讓受眾先對畫
作展生興趣
(4)收錄並解析傑出國際設計作品案例：收錄50個以上的優秀作品
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| 作 者 |
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Sendpoints |
| 系 列 |
： |
藝術設計 > 設計 > 設計方法 > 平面設計 |
| 出版 社 |
： |
邦聯文化事業有限公司 |
| 出版日期 |
： |
2022年5月17日 |
| 書 度 |
： |
21.5 cm x 28 cm |
| 頁 數 |
： |
256頁 |
| 釘 裝 |
： |
平裝 |
| 國際書號 |
： |
9789865520649 |
| 書 價 |
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HK$187 |
| 返回頁首 |
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《不准畫太好：人氣YouTuber的4大繪圖障礙破解術》
| 內容簡介 |
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∼獻給所有從事繪圖創作人士的「撞牆期」開悟寶典∼
圖畫得很爛、作品沒人看、案子不上門、沒有幹勁，
創作者的4大煩惱，就由網紅繪師帶你解決！
【本書特色】
◎ 全書以Q&A體例構成，介紹繪師初心者的六道關卡，由齋藤直葵老師親自回答解決方法。
◎ 由老師筆下的三名可愛角色提示重點，陪你度過一道道的關卡，無痛提升畫技。
◎ 每個章節都有收錄齋藤直葵老師的YouTuber QR碼，搭配影片學習更有感。
從來都沒有畫過圖的我，該怎麼畫出第一張圖呢？
我會用電腦繪圖，可是畫技不好，但是都用素材來完成圖，別人會覺得很偷吃步吧……投入很多時間練習，但成品總是離完美差太遠了，有沒有什麼練習的好方法？
看了時下蔚為話題的當紅動畫，總是想拿起筆，嘗試在筆記本上塗鴉最喜愛的角色；
定期追蹤Pixiv、Twitter活躍的繪師，讚嘆高完成度的美圖的同時，也不禁躍躍欲試起來。
「繪畫」這件事說來簡單，但到底要怎麼做，才能達到神繪師的境界呢？
如果缺乏天份，也不擅長分辨顏色的細微差異，是不是就沒辦法畫好圖了？
◆◆日本超高人氣YouTuber・齋藤直葵，全力傳授繪師養成術！◆◆
訂閱人數突破90萬、日本超高人氣YouTuber──齋藤直葵老師，
針對上述初學者的煩惱，他所給出的答案是「先不要想這麼多」。
不要執著於練習，不要想著畫圖，只需要記住這句口訣：「不准畫太好！」
【關卡1】總是畫得眼歪嘴斜，還有得救嗎？
想學習繪畫的人，其實已經具備一項最有力的才能，那就是──比任何人都熱愛畫圖！
針對初學者，齋藤直葵老師最推薦的方法是從「做圖」開始。
也就是仰賴軟體的變形、複製貼上等功能，快速完成一幅作品。原因有三：
☑︎ 重點在於「讓人開心」的目標，而非手法
☑︎ 優先培養想像力，畫技之後再說
☑︎ 借助軟體，拓展表現的幅度與手法
如果總是煩惱怎麼練習畫好線稿、總想著先扎實基礎再畫，就永遠不可能完成一幅作品！
利用軟體修正作畫的不良習慣，從錯誤中培養比例均衡的眼光，畫技提升的速度將超乎想像。
【關卡2】作品發表都0回應，灰心到只想躺平
「我都畫得這麼辛苦，為什麼沒人理我？」
「明明那個人畫功普普，大家卻很喜歡……」
如果你也曾經浮現這樣的念頭，不妨先試著想想：得到很多感想回饋的人，和始終無人理會的人，最根本的差異是什麼？
畫技？朋友多寡？還是能不能跟上流行風格？
其實都不是，讓作品受歡迎的竅門，就是考驗你有多會「送禮物」！
▸▸① 送禮的「對象」是誰？
想畫一張給男高中生看的圖，就要思考「他們會想看什麼東西？對什麼題材感興趣？」，答案可能會是「酸甜苦澀的青春」或「熱血的帥氣戰鬥」，但是「粉紅泡泡的可愛動物」的機率想必會低許多。
目標受眾的輪廓愈清晰，就能讓你的作品更好打中讀者。
▸▸② 該在「什麼時候」送禮？
試著想像配合萬聖節的插圖，假如延遲到聖誕節才發表，會發生什麼事呢？一定會被滿滿的應景插圖淹沒到不起眼的角落，甚至親友都忍不住吐槽「怎麼在這種時候發」。
鎖定發表時間點，抓住關注度的巔峰，讓你的作品獲得最大限度的曝光。
▸▸③ 我「應該」送出這份禮物嗎？
動漫圈現在最流行◯◯作品，只要畫個同人圖，簡簡單單就能獲得關注了吧？
這麼想可就太小看讀者的敏銳度了！喜歡的程度、敷衍交差的心態，都會透過作品傳達給讀者，反而更容易引起反感。只要你的「立場」不適合，對方就不會輕易接受你的創作。
本書收集33道畫畫新手與新人繪師常撞牆的關卡，並以Q&A濃縮20年來身處第一線的體悟。
這是為每一位抱有繪師夢的人所寫的指南書，不只提供具體可行的練等攻略，更是助你從「業餘」蛻變為「職業」的內功心法。
不要求畫出細節面面俱到的美圖，而是要畫出你心目中的理想構圖！v
抱著這股信念，拿起畫筆，更加自由地拓寬繪畫的視野吧！
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| 作 者 |
： |
齋藤直葵 |
| 系 列 |
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藝術設計 > 繪畫 > 繪畫方法 > 漫畫技法 |
| 出版 社 |
： |
楓書坊文化出版社 |
| 出版日期 |
： |
2022年5月12日 |
| 書 度 |
： |
21 cm x 14.8 cm |
| 頁 數 |
： |
223頁 |
| 釘 裝 |
： |
平裝 |
| 國際書號 |
： |
9789863777762 |
| 書 價 |
： |
HK$109 |
| 返回頁首 |
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《50個人物素描關鍵點》
| 內容簡介 |
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∼不需要看著對象物，也能畫出自然的人物∼
「美術解剖學」×「批改式教學」
有效提升繪製動漫人物畫的功力！
【本書特色】
◎ 匯整50個一定要記住的人物素描關鍵點，讓你的繪畫功力得到飛躍性提升！
◎ 採用「批改式教學」，從實際範例中找出問題、學習知識、修正錯誤！
◎ 以「美術解剖學」的理論幫助讀者奠定基礎，最後再帶領讀者嘗試採用更大膽生動的繪畫風格！
繪畫原本是自由的。各種創作表現都是讓人變得更加自由的行為。
隨心繪畫是非常快樂的事，不過各位是不是煩惱著每次都只能畫出相似的圖，總是解決不了作畫上的毛病呢？
如果沒有知識，當然就沒有能力修正；有些「自由」，是必須靠知識給予的。
本書運用「美術解剖學」的理論，幫助讀者了解人體構造與各部位活動的機制。
掌握這些知識後，即使沒有實際的模特兒或照片資料，也能隨時畫出自然的人體。
本書的最大特色是採用「批改式教學」，讀者可以看到「明顯很奇怪的圖、說不出來哪裡奇怪的圖」進行修正的過程。這麼一來，對於如何將知識運用在作畫上，應該可以了解得更具體、更透徹。
【批改式教學順序】
① 先提示有問題的範例。
② 摸索範例的問題點。
③ 接著是知識教學。先介紹相關部位的解剖學，再確認問題範例中哪裡出了問題。
④ 活用知識，對範例進行修改。
本書依照學習進度分成5大章節，從整體概念，到人體各大部位的分別解說，最後再帶領讀者應用前幾張所學的知識，以更大膽、生動的技法作畫。
【第1章 身體有連在一起嗎？】
看到人物畫時若覺得有種「不協調感」，多半都是因為全身各部位沒有好好連在一起。掌握整體的連結最好的工具，就是骨架。
如果想掌握各個部位的連結，描繪出寫實的肉體表現，那麼就需要學習美術解剖學。
【第2章 按自己習慣與喜好描繪的臉……要不要再一次確認那張臉呢？】
在漫畫類插圖中，細節被省略最多的就是臉部與頭部。由於許多人都是無意識下按自己的習慣來作畫，所以自己往往不會察覺奇怪的地方。雖然頭在全身來看不是特別大的部位，但說頭部表現能支配整體的方向性一點也不為過。
【第3章 若能徹底了解肩膀周圍的構造，就能輕鬆描繪上半身的各種姿勢！】
肩膀附近的身體連接常是作畫上的一大難點。其實脖子會稍微往前傾，並不是呈一直線。
此外，背面的斜方肌、正面的胸大肌都是有厚度的。而「肩帶」也非常重要，胸骨、鎖骨、肩胛骨共同圍繞胸廓，形成拱狀，並聯合移動手臂。
【第4章 以腿部為主角的姿勢】
坐下與打鬥等等，都是在描繪腿部時相當困難的姿勢。關鍵在於髖關節與膝關節。因為兩者會聯合動作，所以腿部的開闔程度會隨膝蓋的動作而有所變化。另外，也會詳細說明腿部的肌肉。
【第5章 不看物體也能畫的知識，在觀看物體時才會發揮最大力量！】
本書並非推薦各位不要看著物體作畫，作畫者的工作本來就是觀察物體。已經學會如何「邊想邊畫」的各位，應該「可以看見以往看不見的事物」了。
只要帶著醒悟後的眼光，就能輕鬆畫出更生動的姿勢，或大膽地採用更接近Q版的誇張姿勢。
經過反覆「找出問題」➡「學習知識」➡「修正錯誤」的過程，
能夠扎實地培養出「用頭腦作畫」的能力。
擁有這項能力，在繪畫上的表現就能更加自由、寬廣！
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| 作 者 |
： |
長沢都呂 |
| 系 列 |
： |
藝術設計 > 繪畫 > 繪畫方法 > 漫畫技法 |
| 出版 社 |
： |
楓書坊文化出版社 |
| 出版日期 |
： |
2022年5月4日 |
| 書 度 |
： |
25.7 cm x 18.2 cm |
| 頁 數 |
： |
189頁 |
| 釘 裝 |
： |
平裝 |
| 國際書號 |
： |
9789863777540 |
| 書 價 |
： |
HK$131 |
| 返回頁首 |
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《0門檻自學設計必修課》
| 內容簡介 |
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8種設計Know-How一次擁有！
學會專業的設計感覺和邏輯
從外行感設計畢業！
了解設計總是馬馬虎虎的原因。
無論是上班族、學生還是新手設計師，
滿載只要知道就能活用的設計訣竅！
✔ 非平面設計師必看！
✔ 製作商務資料也非常適合！
✔ 附練習作業！（可下載部分的實踐範例）
學會設計的基礎並不是一件困難的事情。設計真正的目的是將想要傳達的資訊，整理成讓人能夠輕易理解的內容，而費心思調整表現方式，避免引起誤解。即使是覺得自己沒有審美品味的人、從零開始學設計的人，只要閱讀本書，就能學會所有設計共通的基礎，提升傳達資訊的能力。
本書將傳達資訊的能力分成下列8種，只要學會就是一生受用的能力。
CHAPTER 1 簡化表現
>> 解說設計的4法則的其中3個法則、留白的方法等，將資料整理過後用簡單易懂的方式傳達
CHAPTER 2 正確傳達
>> 掌握設計的結構、配合人對文字的認知。跟第1章的內容同為設計最基礎的部分
CHAPTER 3 集中焦點
>> 講解引導視線的技術、文字和照片的處理方法，以突顯設計最想要傳達的內容
CHAPTER 4 演繹氛圍
>> 詳細說明如何選擇字體和修飾、理解配色的心理效果，做出不是僅憑感覺的設計
CHAPTER 5 資料視覺化
>> 針對表格、圖表、圖形等各種資料視覺化的要素解說。第3∼5章的內容可說是最常見的、狹義的「設計」
CHAPTER 6 創作故事
>> 透過照片或排序等想像出故事，讓讀者藉由設計產生的體驗進而產生共鳴
CHAPTER 7 引發想像
>> 透過圖像表現的曖昧有多重意義的解釋，可以引發想像。結合第6章可深入思考「傳達究竟是什麼？」
CHAPTER 8 創造識別
>> 以實踐的範例解說如何使用目前學到的思考方法以及技術，加以創造視覺的識別以提高價值
為了讓所有人都能輕鬆學習，將從基礎開始，慢慢提升難度。而且不只是介紹讓設計看起來更漂亮的方法，也會解說設計的思考方式和邏輯，因此可以徹底理解設計。
Amazon五星好評
Y網友-★★★★★牢牢扣緊重點！
內容一個個地網羅起基本的重點，全彩印刷配上適量的插畫，文章解說仔細也很平穩，整體讀起來很舒服。
S網友-★★★★★有買下來太好了，是學設計的好教科書。
我有好幾本這類的「設計教科書」，這本書在其中也算是內容扎實又涉略甚廣，讀了很有感。有許多實例非常好懂，可以在工作做資料的時候派上用場太好了！
B網友-★★★★★恍然大悟「馬馬虎虎」的理由！
在做設計相關工作的時候都覺成品「馬馬虎虎」，我想可以把這本有如設計教科書般的內容應用在工作上了！
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| 作 者 |
： |
武田英志 |
| 系 列 |
： |
藝術設計 > 設計 > 設計方法 > 平面設計 |
| 出版 社 |
： |
邦聯文化事業有限公司 |
| 出版日期 |
： |
2022年4月5日 |
| 書 度 |
： |
16.2 cm x 23cm |
| 頁 數 |
： |
224頁 |
| 釘 裝 |
： |
平裝 |
| 國際書號 |
： |
9789865520656 |
| 書 價 |
： |
HK$150 |
| 返回頁首 |
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《繽紛手寫藝術字》
| 內容簡介 |
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原子筆、麥克筆、簽字筆、沾水筆、玻璃筆、鋼筆墨水
選用你珍愛的文具，細雕文字細節之美，紀念每個重要時刻
【本書特色】
◎ 9大類筆具✕英文書法✕日文書法，學習可運用在手帳、祝福小卡、字帖抄寫的手寫藝術字。
◎IG、Twitter人氣藝術家的技法精華彙整，教你如何運用手邊的筆，並認識坊間常見筆材的特色，選對工具，更有效率地寫出一手好字。
◎想練習藝術字卻不知道從何著手嗎？本書收錄「字體＆筆款分類表」，透過簡單的爬格子，快速找到適合你的那一支入門筆款。
隨著電腦、智慧型手機等數位產品普及，我們能夠以更快的速度輸入並分享文章。
在愈發講究效率的通訊時代裡，我們又有多長的時間，拿起筆，在紙上仔細又慎重地寫下一個又一個的文字呢？
一般說到「書法」，許多人第一時間或許會聯想到用毛筆沾墨、在案牘前揮毫的傳統形象。
實際上，不分國度，得以發揮筆具特點、專注於字本身結構之美的，都能稱作書法。
本書的作者bechori，正是一位專精於英文與日文書法的「寫作家」。
他長期在IG、Twitter發表書寫的影片，藉由一筆接一筆的勾勒與雕琢，讓我們憶起幾乎快遺忘的書寫的溫度。
從辦公桌、鉛筆盒隨機抽出的原子筆，到令文具迷嚮往的鋼筆墨水，
Bechori將介紹如何運用各式各樣的筆，寫出色彩繽紛的文字。
在一成不變的例行日常裡，加入一點顏色與筆跡，讓你的世界更豐富，點綴你的每一天。
●辦公簽字筆也很好用！▸▸英文書法✕子彈筆記
子彈筆記是一種手繪的記事方式，透過條列清單，統一管理每天的待辦事項。
正因為子彈筆記的格式和文字都要手寫製作，和手寫字當然是絕配！
●特殊場合超實用的沾水筆！▸▸英文單線體書法✕祝福小卡
學習手寫字可以做什麼呢？首先最令人印象深刻的，就是你可以書寫傳達心意的祝福小卡。
英文書法的特色，在於極富流動感與多變的造型，運用字母輪廓甚至能完成一幅插圖！
試著將祝福語搭配纏繞的花葉紋，搭配墨水的質感，送上一張心意滿滿的卡片吧。
●寫字，亦是觀照自我的靜心練習▸▸你的字跡✕文章字帖
用自己的字跡，抄寫文學家淬煉出的文章，或是一句名言、一篇經文。
由鋼筆墨水、沾水筆和玻璃筆書寫的文字，散發著比印刷文字更有深度、更具魄力的味道。
將精神集中在筆與紙接觸的點，釋放腦內壓力，練習放慢且沉穩地呼吸，
完成後不僅會神清氣爽，心情也會格外暢快！
在新的一年、新的學期裡，如果你想培養一個習慣，那麼「手寫藝術字」絕對會是個好選擇。
讓我們透過寫字，練習為日常不經意的時刻暈入色彩，練習捕捉一瞬即逝的靈感，以筆跡刻印於心，書寫這不平凡的一年。
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| 作 者 |
： |
bechori |
| 系 列 |
： |
藝術設計 / 書法 |
| 出版 社 |
： |
楓書坊文化出版社 |
| 出版日期 |
： |
2022年3月25日 |
| 書 度 |
： |
22 cm x 18.2 cm |
| 頁 數 |
： |
111頁 |
| 釘 裝 |
： |
平裝 |
| 國際書號 |
： |
9789863777526 |
| 書 價 |
： |
HK$109 |
| 返回頁首 |
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《動漫角色電眼繪製技法》
| 內容簡介 |
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∼第一本「眼睛」圖鑑！將角色魅力發揮極致的關鍵就在這裡∼
深邃的、朦朧的、有如寶石般，學習畫出17種令人目不轉睛的電眼
【本書特色】
◎ 獨一無二的眼睛圖鑑，17位神繪師✕17種風格，無論哪種畫風，都能在本書中找到適用的眼睛畫法。
◎ 不只示範畫法，更收錄快速改變眼睛瞳色的小技巧！每種眼睛搭配1∼2種顏色變化版，令角色魅力更多變。
◎ 繪圖過程採步驟式分解教學，並附有面版數值參考＋色盤色碼，如何選色、如何設定筆刷參數，都能依循現有教材扎實練習！
俗話說，眼睛是靈魂之窗。
決定一幅插圖優秀與否的關鍵，除了構圖外，一對炯炯有神、獨具魅力的雙眼，更能吸引觀者墜入繪師構築的瑰麗世界觀之中！
初學者學會畫出立體身材與五官、掌握基本透視原則，以及光影等上色觀念後，
下一步要挑戰的，就是如何刻畫細節──而眼睛絕對是最適合複習上述基礎的題材。
眼睛在正面與45度角的變形差異、瀏海陰影與角膜反射光，以及虹膜與髮色、膚色如何達到配色和諧，光是畫眼睛，就能處理這麼多的課題！甚至可以說，畫好一雙眼睛，就能賦予插圖極高的完成度！
事不宜遲，各位現在就請拿起畫筆，
跟著神繪師的殿堂級教學，嘗試畫出充滿故事的迷濛電眼吧！
◆◆眼睛的基本知識◆◆
動漫風格的眼睛，並不講究如實還原現實生活的眼睛結構，
只需要掌握這四個部分，就能簡單畫出充滿動漫風的夢幻雙眼。
☑︎ 上下眼皮
☑︎ 瞳孔：位於瞳仁中心，偏移時也會帶動視線改變
☑︎ 虹膜：決定眼睛顏色的部位
☑︎ 眼白
◆◆眼睛的表現手法◆◆
每位繪師筆下的眼睛，都帶有自己的獨特印記。
除了從形狀大小、瞳仁輪廓與瞳孔畫法看出差異外，本書也將分析虹膜與瞳孔，幫助初學者將抽象模糊的視覺感受，轉化為具體可執行的特徵。
☑︎ 小瞳孔＋暈開的虹膜→→→暈染的透明感，可賦予俐落印象
☑︎ 瞳孔打亮＋漸層虹膜→→→可將觀者視點拉向中心，帶來神祕感
☑︎ 縱長瞳孔＋輪狀虹膜→→→虹膜的簡略畫法，正統動漫風的形象
☑︎ 暈染的瞳孔＋漸層虹膜→→→避開強烈的色彩對比，複雜的瞳色更吸睛
☑︎ 瞳孔在上方＋反光虹膜→→→少女漫畫常見手法，降低瞳孔存在感，展現童話風的輕柔氛圍
◆◆眼睛的顏色印象◆◆
眼睛的顏色，與眼睛形狀一樣，都會大大影響角色帶給觀眾的印象。
一般來說，冷色系會讓人感覺冷酷、知性，暖色系則能賦予溫暖、強大的印象。
與其費心編寫長長的旁白，不如掌握色彩語言，讓讀者一眼就能看出角色的人格特質吧！
☑︎藍色眼睛▸▸安靜、冷漠、疏離
☑︎綠色眼睛▸▸沉穩、溫柔
☑︎金色眼睛▸▸華麗感、野性
☑︎紅色眼睛▸▸神祕、熱情、特殊能力
無論是想畫出理想境界的夢幻雙眼，還是單純想把眼睛畫得更好，亦或是想練習各式各樣的眼睛畫法，本書都能幫助各位初學者，解決描繪眼睛時會遇到的種種煩惱。
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| 作 者 |
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玄光社編輯部 |
| 系 列 |
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繪畫 |
| 出版 社 |
： |
楓書坊文化出版社 |
| 出版日期 |
： |
2022年3月25日 |
| 書 度 |
： |
25.7 cm x 18.2 cm |
| 頁 數 |
： |
143頁 |
| 釘 裝 |
： |
平裝 |
| 國際書號 |
： |
9789863777625 |
| 書 價 |
： |
HK$109 |
| 返回頁首 |
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《透視中國木建築》
| 內容簡介 |
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∼超越時空的古建築對話，直擊木工匠科學智慧∼
★故宮博物院古建部工程師，建築大腕網紅「飛簷走壁樸小胖」嘔心之作！
★2020年度中國好書，當當網建築類暢銷榜第9名，超過2千好評！
【本書特色】
◎ 以「手繪軸測圖」、「實景圖」、「透視圖」多維度解析木建築視覺表現
◎ 依照「宮殿樓閣」、「拱橋臥波」、「雕梁畫棟」及「舞謝歌臺」等不同設計構造分章介紹
◎ 散文式書寫建築物之歷史、地理構因，及外觀、目的，由內而外解析中國傳統建築之美
◎ 附帶全彩圖片，專業建築工法不侷限於文字，一目瞭然
★ 傳統建築的屋頂為何頃斜？
★ 磚何時成為建築的主要材料？
★ 佛寺的深度感如何營造？
★ 中西方不同的建築聽覺設計？
《透視中國木建築》講述了中國傳統建築的結構體系、製造技巧和風格沿變等內容，分別從傳統建築的基本概念、發展歷程、視聽設計、新生可能和設計啟發等角度，具體剖析傳統建築的各個面向，回顧並分析了中國傳統建築的發展。另外特別介紹技術進步帶來的變化，解構現代建築與傳統建築在風格、技術等方面的關聯，借古鑑今，分析了中國現代建築對古建築的傳承與發展，並對建築技藝在未來的應用有所啟發。
傳統文化博大精深，中國傳統建築作為衣食住行中的一個支柱，自是其中重要一環。有別於味同嚼蠟的大部頭建築典籍，本書試圖以建築設計為視角，回歸到建築與人的生活關聯以及建築過程中的思考。許多曾經不求甚解的「門檻」、「透風磚」等常見構造，以及需要耗費心神記憶的艱澀建築知識，一下子便有趣生動。
作者樸世禺為中國故宮工程師，素以勘查、保護故宮建築與設計展覽為業，並致力於發表建築相關科普文章至公眾平台。除了點出中國傳統建築保有華美外觀之下利用哪些專業技法搭建，使古蹟建築千年不壞，專業內容之於也能透過筆者優美的散文式介紹，對中國傳統建築產生更多了解與產生興趣。
建築作為藝術門檻之首，對文化影響深遠。日常用到的「建構」、「打好基礎」、「入門」及「進階」等等詞彙都是從建築學中發展而來。了解傳統建築脈絡，也就更能深入了解歷史，及理解中國傳統文化。
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| 作 者 |
： |
樸世禺 |
| 系 列 |
： |
建築 |
| 出版 社 |
： |
楓書坊文化出版社 |
| 出版日期 |
： |
2022年3月25日 |
| 書 度 |
： |
25.7 cm x 18.2 cm |
| 頁 數 |
： |
191頁 |
| 釘 裝 |
： |
平裝 |
| 國際書號 |
： |
9789863777663 |
| 書 價 |
： |
HK$163 |
| 返回頁首 |
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《20天掌握人體速寫速成班》
| 內容簡介 |
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美術教師的速寫特訓班、正式開課！
準備好碼表，計時5分鐘，大膽磨練「觀察力」和「速繪力」！
【本書特色】
◎ 美術專科老師專為初學者設計，一日1道課題，30分鐘 × 20天的速寫課程。
◎ 鍛鍊六大素描能力：時間、筆觸、構圖、人體結構、形狀表現與動作，為繪畫能力打下扎實的基礎。
◎ 附錄「自我評量表」，將每次的練習項目數據化，隨時檢視自己的畫技進步幅度。
所謂的速寫，是指在1∼5分鐘的短時間內，瞬間掌握對象特徵的速繪技巧。
不同於「素描」，素描需要仔細觀察、詳實勾勒明暗與質感，需要拉長作畫時間。
而「速寫」則是講究短時間完成，培養瞬間辨識、正確捕捉、快速作畫的技能，因此也是最適合訓練身體記憶能力的方法。
本書是專為喜歡動畫、漫畫、插畫、角色設計，想畫出更出色的人體構圖的初學者所編寫，以20天為練習週期，達到自學速寫的速成教材。
本書的架構，規劃了每日的練習課題，每道課題也都加入提升速寫所需的6種能力。透過扎實的練習、能力量表的評估，有效驗證自己的畫技功力，具體設定日後的練習目標。
Q. 我剛開始自學速寫，有什麼簡單的練習方法嗎？
由於速寫是一種短時間作畫的方法，建議初學者務必準備這項道具──碼表！
速寫的過程可拆分為四個步驟：❶觀察 ❷作畫 ❸檢查 ❹修正
一開始練習時，每個步驟計時5分鐘，依步驟順序作畫，反覆練習。
直到可以快速畫完一張圖後，就能縮短時間為3分鐘→1分鐘，逐步加強自己的畫技！
Q. 為什麼要學速寫？速寫可以培養什麼能力？
畫圖講究「速度」和「品質」，而這兩種能力，都能透過作品量與練習量來提升。
透過反覆練習速寫，便能夠鍛鍊短時間的「觀察力」和「描繪力」，培養六種基礎能力──
✓ 時間的分配
✓ 線條與筆觸
✓ 構圖與遠近法
✓ 人體的結構
✓ 形狀
✓ 動作
這六種能力，就好比輔助車輪，提升作為軸心的「速度」、「品質」與「量」。
只要不斷練習速寫，就能發現繪畫功力愈來愈進步！
無論將來想投入什麼樣的繪圖領域，「速寫」都會成為各位表現活躍的基礎功。
從今天開始，每天挪出30分鐘，持續不懈地訓練，期待一年後所奠基的繪畫功力！
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| 作 者 |
： |
糸井邦夫（監修） |
| 系 列 |
： |
繪畫 |
| 出版 社 |
： |
楓書坊文化出版社 |
| 出版日期 |
： |
2022年3月25日 |
| 書 度 |
： |
25.7 cm x 18.2 cm |
| 頁 數 |
： |
167頁 |
| 釘 裝 |
： |
平裝 |
| 國際書號 |
： |
9789863777632 |
| 書 價 |
： |
HK$119 |
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